Die kreativen Pläne von Hemra Shirov
Die Chronisten unserer Realität, so kann man Menschen dieses Berufsstandes nennen. Dichter und Schriftsteller, Dramatiker und Drehbuchautoren … sie sind oft unsichtbar, aber ihre literarische Arbeit dient der Gesellschaft und spiegelt deren Bewusstsein und Bestrebungen wider. Sie sind die Stimme ihrer Generation und werfen ewige Fragen nach dem Sinn des Lebens, der Liebe und dem Zweck des Menschen auf. Sie schaffen eine Realität, die über den Alltag hinausgeht.
Einer von ihnen ist der berühmte turkmenische Schriftsteller Hemra Shirov. Vor nicht allzu langer Zeit wurde ihm zu Ehren des 300. Jahrestages von Magtymguly eine Medaille verliehen. Heute bieten wir ein Interview mit diesem talentierten und vielseitigen Autor, dessen Werk Poesie, Prosa und Drama umfasst.
– Ihr Stück „Grüner Smaragd“ war ein echter Triumph beim TURKSOY Theaterfestival. Was hat Sie dazu inspiriert, es zu schaffen?
– Lassen Sie mich Sie ein wenig korrigieren. Das auf diesem Stück basierende Stück „Pursat“, das im Magtymguly National Music and Drama Theatre aufgeführt wurde, gewann den ersten Platz beim Festival. Und die Idee, ein Theaterstück über Magtymguly zu schreiben, brodelte schon lange in mir. Zum 300. Geburtstag des Dichters habe ich beschlossen, es zum Leben zu erwecken. Ich wollte nicht nur sein großes poetisches Erbe zeigen, sondern auch seine innere Welt, seine Erfahrungen. Ich hätte nicht erwartet, dass diese Arbeit auf internationaler Ebene so großes Lob erhalten würde.
Das Stück „Grüner Smaragd“ ist meine Vision davon, was Magtymguly hätte passieren können, nachdem er sein berühmtes Gedicht „Turgul diydiler“ geschrieben hatte. Stellen Sie sich vor: Eines Nachts erscheinen dem Dichter geheimnisvolle Wesen und nehmen ihn mit auf eine unglaubliche Reise durch die sieben Himmel. Dort wird er alle Geheimnisse des Universums sehen, der Vergangenheit, Gegenwart und Zukunft.
– Kann man also sagen, dass das Theater eigentlich nicht mit einer Garderobe beginnt, sondern mit einem gut gewählten Stück?
– Theater beginnt mit einem Traum, Ideen, Suche, Versuch und Irrtum, Dialog … Ich arbeite schon sehr lange mit dem Magtymguly Musical Drama Theatre zusammen und habe die wärmsten Erinnerungen an so herausragende Komponisten wie Nury Mukhatov und Aman Agadzhikov , Redzhep Allayarov und Ashir Abdullayev. Gemeinsam haben wir helle, unvergessliche Auftritte geschaffen.
Einen besonderen Platz in meinem Herzen nimmt die Oper „Yartygulak“ ein, die in Zusammenarbeit mit Redzhep Redzhepov geschrieben wurde. Es wurde von Nury Mukhatov und Gurban Babayev geleitet. Es war ein umfangreiches Werk, an dem wir lange und mit Begeisterung gearbeitet haben. Ich erinnere mich, wie wir über die Rollenverteilung gestritten haben, wie wir nach idealen Darstellern gesucht haben. Der wunderbare Sänger Atageldy Garyagdyev zum Beispiel arbeitete in der Philharmonie und war immer mit Konzerten beschäftigt. Aus diesem Grund wäre es ihm nicht möglich gewesen, ständig den Proben beizuwohnen und die Hauptrolle zu meistern. Am Ende beschlossen sie, ihm die Rolle eines Geschichtenerzählers zu übertragen.
Zusätzlich zu dieser Oper haben wir mit Redzhep Redzhepov drei Kinderopern geschaffen: „Der Jägerkater und seine Braut“, „Der faule Frosch“ und „Der störrische Hahn“. Ziel dieser Opern war es, die junge Generation zu erziehen und ihnen die Liebe zur Musik zu vermitteln. Ich erinnere mich, wie aufgeregt ich war, als eine unserer Kinderopern in einer der Musikschulen in Aschgabat aufgeführt wurde. Redzhep und ich waren sogar bei der Premiere…
All diese Jahre der Zusammenarbeit mit dem Theater waren für mich sehr fruchtbar. Ich bin dem Schicksal dankbar für die Gelegenheit, mit solch talentierten Menschen zusammenzuarbeiten und Werke zu schaffen, die, wie ich hoffe, ihre Spuren in der Kultur unseres Landes hinterlassen werden.
– Kehren wir zum Stück „Grüner Smaragd“ zurück. Es gibt viele Spezialeffekte im Stück „Pursat“, liegt das zum Teil an der literarischen Grundlage?
– Das Stück ist im Genre der Metaphysik geschrieben. Und das Stück zeichnet sich durch innovative dramatische und szenische Techniken aus. Dies steht dem dramatisch-plastischen Theater nahe, bei dem die wichtigsten Ausdrucksmittel nicht Worte, sondern Plastizität, Bewegung und Mimik der Schauspieler sind. In solchen Stücken wird die Geschichte eher durch visuelle Bilder als durch Dialoge erzählt. Als Beispiel können wir die Inszenierungen des berühmten Theaterregisseurs Roman Viktyuk nennen.
– Glücklicherweise ist die Technologie mittlerweile sehr weit fortgeschritten und mit ihrer Hilfe kann viel erreicht werden. Meiner Meinung nach gibt es in der Bühnenverkörperung des Stücks viele interessante Regieschritte. Ich denke, dass die Produktion sowohl für das erwachsene als auch für das jugendliche Publikum interessant sein wird.
Übrigens ist dies nicht mein erstes Stück, das Magtymguly gewidmet ist. Es gibt noch ein anderes – „Das erste Sofa“. Beim Landeswettbewerb der Dramatiker belegte es den 2. Platz. Seitdem sind zwei Jahre vergangen, es wurde aufgeführt und gehört heute zum Repertoire des Dashoguz Academic Theatre.
Wenn Magtymguly in „Der Grüne Smaragd“ als Auserwählter höherer Mächte dargestellt wird, dann sieht er im Stück „Das erste Sofa“ (Erste Sammlung) wie ein gewöhnlicher Mensch aus, ein Eingeborener des Volkes. In einem Gespräch mit dem Regisseur bat ich darum, das Bild des Dichters so einfach wie möglich und ohne Pathos zu gestalten. Und es gelang ihm. Jetzt wird dieses Stück erfolgreich im Dashoguz Academic Theatre aufgeführt.
– Teilen Sie Ihre kreativen Pläne mit, denn das neue Jahr hat gerade erst begonnen und Sie haben wahrscheinlich Pläne und Ideen.
– Ich habe bereits Libretti für mehrere neue Opern. Eine davon ist für eine Kinderoper gedacht, die anderen beiden sind groß angelegte Opern, bei denen klassische Traditionen mit Moderne verbunden werden sollen. Ich bin sehr daran interessiert, wie die turkmenische Oper, das Musikdrama und das Musical in naher Zukunft aussehen werden. Ich glaube, dass es in diesen Genres viele Möglichkeiten gibt. Geplant ist auch die Organisation einer Ausstellung zum Thema Versgrafik, um zu zeigen, wie ein poetischer Text visualisiert werden kann. Kurz gesagt, es gibt viele Pläne und ich werde gerne an deren Umsetzung arbeiten!
ORIENT
Foto: orient.tm
